Imagine

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Dario Melo Maciel

Instituição: UFRJ - Universidade Federal do Rio de Janeiro

Programa: ECO - Escola de Comunicação

Orientador: Luciano Saramago Pinheiro Soares

Ano: 2013

País: Brasil

Resumo

Relatório técnico da obra audiovisual Imagine; a esperança que fica, do aluno Dario Melo Maciel. A obra trata da questão da imaginação sobre a esperança e as consequências dessa relação, de forma lúdica e visual. Como a esperança é resultado de uma reflexão sobre o futuro, o que aconteceria se as pessoas parassem de imaginar? Partiu-se da premissa como ideia inicial de que muito do que é feito hoje é réplica e cópia. A indústria investe em excesso em continuações e as obras ditas originais ficam em segundo plano. Falta criatividade na indústria. A estética da obra é baseada em um painel de grafite que existe na Lapa, bairro do centro do Rio de Janeiro. O resultado é um curta de animação 3D com gravações reais, usando softwares de animação 3D (Maya) com programas de edição e composição de imagem (Premiere e After Effects). No curta, conta-se a história de seres imaginários que vem ao mundo real descobrir o que causou a crise de imaginação e descobrem que tudo é culpa de um outro ser imaginário, que se apossou de tudo.

Palavras-chave: Produção Audiovisual, Animação 3D, Cinema, Curta-metragem, TCC.

Para o texto completo, clique aqui!

 

Quem Come um Ponto Aumenta um Ponto

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Mili Bursztyn de Oliveira Santos

Instituição: UFRJ - Universidade Federal do Rio de Janeiro

Programa: ECO - Escola de Comunicação
Orientador:  Fernando Antonio Soares Fragoz
Ano: 2008

País: Brasil

Resumo

Neste trabalho apresenta-se o processo de criação do curta-metragem em vídeo Quem como um ponto aumenta o conto. Descreve-se cada etapa, desde a concepção e roterização até a montagem, apresentando e refletindo sobre as referências conceituais utilizadas e, também, as dificuldades enfrentadas ao longo da produção. O vídeo conta a história de uma mãe que conta uma história para sua filha. Utilizando elementos de filmagem e animação, procura-se criar um cenário ‘real’ contraposto ao cenário ‘fantástico’ da história imaginada pela menina. Utilizaram-se recursos e efeitos, dentro das restrições orçamentárias e domínio técnico da equipe, que pudessem conferir ao vídeo uma atmosfera, ao mesmo tempo, de suspense e lúdica.

Palavras-chave: Produção Audiovisual, Curta-metragem, Cinema, TCC.

Para o texto completo, clique aqui!

 

Bolinhas - Animando pelo Brasil: A descoberta da animação

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Denise Taveira Cruz

Instituição: UFRJ - Universidade Federal do Rio de Janeiro

Programa: ECO - Escola de Comunicação - Graduação em Comunicação
Orientador: Cristina Haguenauer

Ano: 2006

País: Brasil

Resumo

Neste trabalho, procura-se experimentar a descoberta do mundo mágico do desenho animado, algumas técnicas, mostrar como algumas pessoas se tornaram animadores e o que se pode fazer dentro deste mercado. Para isso foi escolhido o software Flash Professional 8, pois os arquivos gerados são pequenos, possibilitando o transporte e acesso em qualquer computador. Este projeto é uma porta de entrada, uma estratégia de aproximação para se conhecer melhor a animação no Brasil e seu mercado de trabalho. Pretendeu-se conhecer como os profissionais se organizam em equipes e como estas trabalham, tendo como foco principal a produção. Utilizou-se para imergir neste universo e passar pelo processo de criação de uma animação bolinhas coloridas como personagens e para o ‘pano de fundo’ o preconceito em sua forma mais abrangente. Trata-se das relações psicológicas de um determinado grupo, como este reage quando um indivíduo de fora se aproxima. A rejeição e as interações entre eles. A noção de pertencimento e as influências externas que mudam o cenário original, incluindo, por fim, o excluído.

Palavras-chave: Cinema, Cinematografia, Desenho animado, Brasil, TCC

Para o texto completo, clique aqui!

Entrevista: Fabio Yamaji

 

Entrevista

Nome: Carla Schneider

Instituição: Universidade Federal de Pelotas, UFPel

Publicado em: Orson - Revista dos Cursos de Cinema do CEARTE, ed. 12, pp. 202-209.

Ano: 2017
País: Brasil

Resumo

Fabio Yamaji é cidadão brasileiro, descendente de japoneses, torcedor do Palmeiras. É cineasta, animador, designer gráfico, professor, fotógrafo, poliglota, projetista de arquitetura. Já entrou nos três dígitos a quantidade de trabalhos realizados em audiovisual entre séries, curtas, longas, comerciais, vinhetas e clipes.

Fabio é múltiplo e isso é facilmente percebido pela sua trajetória de vida, de trabalhos e de perfil de filmes. Transita entre filmes de animação e live-action, como observados nos seus dos curtas: O Divino, de Repente (2009, Documentário-Animação, Cor, 35mm, 7min) e Pontos de Vista (2015, Drama/Suspense, Cor, 16mm, 15min). Transita entre técnicas de animação, mas é no stop-motion que tem a maior quantidade de trabalhos e é por esta via que caminhamos nesta entrevista.

Palavras-chave: Fabio Yamaji, Stop Motion, Cinema, Publicidade

Para o texto completo, clique aqui!

Young Animator Training Project e a Identidade Nacional Japonesa no Processo Técnico do Anime

Artigo Acadêmico

Nome: Karen K. Kremer

Instituição: Universidade Federal de Pelotas, UFPel

Publicado em: Orson - Revista dos Cursos de Cinema do CEARTE, ed. 10, pp. 33-45
Ano: 2016

País: Brasil

Resumo

O governo japonês instituiu desde 2010 o Young Animator Training Project (若手アニメーター育成プロジェクト), a fim de incentivar novos animadores no mercado cinematográfico do Japão. A partir disto, o presente trabalho tem como objetivo discutir o papel inovador do projeto do governo nipônico em instrumentalizar os profissionais do próprio país no intuito de formar animadores especializados na área.

Palavras-chave: Cinema, Animação, Anime, Japão, Identidade

Abstract

The Japanese government instituted since 2010 the Young Animator Training Project (若手アニメーター育成プロジェクト) to encourage new animators in Japan’s film market. From this, the present work aims to discuss the innovative role of the Nipponese government project to equip professionals of their own country in order to train specialized animators in area.

Para o texto completo, clique aqui!

Estudo da Jornada do Herói e Análise desta Estrutura Narrativa no Curta-Metragem em Animação 'Contra Feitiço'

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Murilo da Costa Jardim
Instituição: UFPel - Universidade Federal de Pelotas

Programa: Curso Cinema de Animação - Centro de Artes
Orientadora: Carla Schneider
Ano: 2017

País: Brasil

Resumo

Este artigo tem como objetivo o estudo e apresentação dos elementos da ‘jornada do herói’ conforme proposta por Christopher Vogler para o âmbito cinematográfico, bem como o uso desta estrutura narrativa como ferramenta metodológica para analisar o roteiro do curta-metragem em animação Contra Feitiço. A intenção desta análise é expor a relevância do uso de uma estrutura narrativa como forma de exercício para estudantes de roteiro.

Palavras-chave: Cinema, Animação, Estrutura Narrativa, Jornada do Herói, Christopher Vogler, TCC.

Abstract

This article aims the study and presentation of the elements of the ‘hero’s jorney’ as proposed by Christopher Vogler for the cinematographic scope, as well as the use of this narrative structures as a methodological tool for analysing the animation short film Contra Feitiço. The current analysis intend to expose the relevance of the use of a narrative structure as an exercise for screenwriting students.

Para o texto completo, clique aqui!

   

Efeitos Visuais em 'Mogli: O Menino Lobo' (2016)

 

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Vinícius Fernandes da Silva
Instituição: UFPel - Universidade Federal de Pelotas

Programa: Curso Cinema de Animação - Centro de Artes
Orientadora: Carla Schneider
Ano: 2017

País: Brasil

Resumo

Neste texto objetiva-se compreender o uso dos efeitos visuais em filmes contemporâneos que apresentam a integração e interação entre protagonistas de natureza distintas, isto é, atores (elemento humano) e personagens criados pelas tecnologias digitais (ordenação numérica). Para tanto, busca-se conceituar e apresentar o panorama histórico da evolução dos efeitos visuais e refletir sobre a representação do realismo nas imagens de produções audiovisuais, mediante a análise de alguns planos do filme Mogli: O menino lobo (2016), dirigido por Jon Favreau.

Palavras-chave: Cinema, Efeitos visuais, Animação, Mogli: O menino lobo (2016), TCC.

Abstract

This paper aims to understand the use of visual effects in contemporary films that present the integration and interaction between protagonists from different nature, that is, actors (human element) and characters created by digital technologies (numerical ordering). Therefore, we seek to conceptualize and present the historical panorama of the evolution of visual effects and to reflect on the representation of realism in the images in live-action productions, through the analysis of scenes from the film The jungle book (2016), directed by Jon Favreau.

Para o texto completo, clique aqui!

  

Espelho, Espelho Meu: Uma análise entre narcisismo e vilãs Disney

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Gabriela Zogbi Martins
Instituição: UFPel - Universidade Federal de Pelotas

Programa: Curso Cinema de Animação - Centro de Artes
Orientadora: André Luis Porto Macedo
Ano: 2015

País: Brasil

Resumo

Esse artigo trata da construção da vilã nas animações Disney atrelada ao narcisismo e à busca pela beleza, argumentando que a recorrência dessas características limita essas personagens. São levados em consideração nove longas do estúdio que possuem antagonistas femininas. O texto considera filmes do período de 1937 a 2015 e se propõe a analisar a construção da vilã através de: estudos de gênero, narcisismo e moral.

Palavras-chave: Cinema, Animação, Disney, Vilãs, TCC.

Abstract

This essay talks about Disney’s construction of female villains linked to narcissism and the search for beauty, arguing that the recurrence of those characteristics narrows those characters' portrayal. The essay considers nine movies with female antagonists. The text takes into account animations from 1937 to 2015 and analises the villainess construction based on gender studies, narcissism and moral.

Para o texto completo, clique aqui!

  

Animação 2D nos Créditos Finais de Filmes em Animação 3D: Função estética e narrativa

 

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Francine Rocha Gonzales
Instituição: UFPel - Universidade Federal de Pelotas

Programa: Curso Cinema de Animação - Centro de Artes
Orientadora: Ana Paula Penkala Dias
Ano: 2014

País: Brasil

Resumo

O presente artigo tem como objetivo analisar a relação da função estética e narrativa dos

créditos principais em animação 2D presentes no final de filmes em animação 3D com sua

função técnica e com o filme em si. Para tanto, a maneira como foram trabalhados os créditos

dos longas Hotel Transilvânia, Rango e WALL·E é analisada, considerando-se os materiais

utilizados (ou simulados), tratamento dado aos elementos plásticos, adaptação dos

personagens 3D para a estética 2D, relevância da narrativa para a história principal,

observando como esses recursos conferem expressividade e/ou se relacionam com o universo

3D do filme.

Palavras-chave: Cinema, Créditos de filmes, Animação 2D, Estética, Narrativa, TCC.

Para o texto completo, clique aqui!

 

O Brasil pelas Lentes de Hollywood: Uma análise comparativa da imagem do Brasil e do turismo no Rio de Janeiro

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Mariana de Carvalho Fonseca
Instituição: UFF - Universidade Federal Fluminense 

Programa: Curso de Turismo
Orientador: Ari da Silva Fonseca Filho
Ano: 2014

País: Brasil

Resumo

As imagens são parte importante da comunicação das sociedades contemporâneas e são muito valorizadas pela dinamicidade e simplicidade para comunicar. Neste trabalho, abordaremos a importância da imagem de um destino para a realização da atividade turística e como o cinema pode funcionar como um meio de divulgação das localidades, ao apresentá-las como cenário de grandes produções, atraindo visitantes para conhecer os lugares que deram vida aos filmes de suas preferências. Apresentamos também o processo de formação da imagem do Brasil, os estereótipos construídos acerca do país e a maneira como estes são apresentados em produções estrangeiras, afim de obtermos embasamento teórico para realizar o objetivo geral do trabalho, que consiste em realizar um estudo comparativo entre as animações Alô Amigos! (1942) e Rio (2011) para traçar a imagem que é vendida do Brasil para o exterior, tendo em vista a promoção do Rio de Janeiro como destino turístico e como objetivos específicos, identificar as origens da criação da imagem excessivamente estereotipada do Brasil, realizar um estudo sobre a relação existente entre o turismo e o cinema, identificando as contribuições deste para a promoção de um destino turístico e analisar os exemplos das animações Alô Amigos! (1942) e Rio (2011) com a finalidade de obter semelhanças e diferenças entre as produções. Como metodologia de pesquisa, usaremos a técnica de análise fílmica. A análise dos filmes mostra que, dentre as quatro categorias analisadas, praticamente não houve mudanças na imagem brasileira representada e que o contexto histórico e motivações que levaram à produção também influenciam na representação do cenário, nesse caso, o Rio de Janeiro trabalho discorre sobre a inter-relação entre linguagens  artísticas. Tem por objetivo analisar a crítica feita ao modelo  cinematográfico hollywoodiano pelo seriado de animação South Park  através na paródia. A metodologia é dividida em duas etapas. na  primeira, será feita uma análise bibliográfica sobre o tema da narrativa  clássica cinematográfica, seu surgimento e sua consolidação dentro do  cinema norte-americano, assim como suas características narrativas,  estruturas e convenções. Na segunda etapa é feita uma apresentação e uma  contextualização da série de animação. Por último, é feita uma análise  audiovisual da trilogia de episódios Imaginationland de South Park. Entre  os principais conceitos estão o de paródia, de Vladimir Propp, e  efeitos de transparência, de Ismail Xavier.

Palavras-chave: Imagem, Estereótipo, Turismo, Cinema, Rio de Janeiro, TCC

Para o texto completo, clique aqui!

A dimensão gráfica do cinema: uma proposta de classificação de suas configurações

Dissertação Mestrado

Nome: Isabella Ribeiro Aragão
Instituição: UFPE - Universidade Federal de Pernambuco
Programa: Programa de Pós-Graduação em Design
Orientador: Solange Galvão Coutinho
Ano: 2006
País: Brasil

Resumo

Depois que o cinema deixou de ser mudo, os filmes tiveram a oportunidade de incorporar apenas imagens e sons. Entretanto, palavras e outros elementos gráficos não só permaneceram nos filmes, como sua utilização foi ampliada como matéria de expressão cinematográfica. É bastante difícil encontrar um filme que não coloque em operação elementos gráficos - de maneira contida (enquadrando quase involuntariamente artefatos como placas ou jornais), ou de forma a construir suas estratégias narrativas a partir destes. Esta investigação tem o objetivo de apresentar como a teoria cinematográfica simplificou exageradamente a presença da linguagem gráfica no cinema narrativo, predominantemente de ficção, de produção recente. Nessa perspectiva, é proposta uma classificação que congrega dez categorias das configurações gráficas, cujo enfoque incorpora a abordagem sintática e semântica da dimensão gráfica do cinema.

Palavras-chave: Menções escritas, Linguagem cinematográfica, Cinema, Configuração gráfica, Linguagem gráfica, Design gráfico

Para o texto completo, clique aqui!

Kit para Transporte e Modelagem de Bustos

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Rodrigo Jabarra de Figueiredo
Instituição: UFF - Universidade Federal Fluminense 

Programa: Curso de Desenho Industrial 
Orientador: Ricardo Pereira Gonçalves 
Ano: 2019

País: Brasil

Resumo

Este projeto consiste em abordar um método de transporte adequado para bustos feitos em massa de modelar em cursos de animação, modelagem, artes ou cinema. O público alvo desse projeto são alunos desses cursos que costumam levar suas esculturas para casa ou algum outro lugar distante do ambiente onde eles têm aula. Além disso, o projeto também consiste em produzir uma base onde o aluno também possa modelar de forma adequada. Com esse projeto, é esperado que os alunos consigam transportar suas peças de arte sem que elas sejam danificadas devido ao recipiente comum não proteger a massa de maneira adequada. Com o projeto, também se espera que os estudantes que consigam transportar essa peça sem que eles prejudiquem seus sistemas ósseos e musculares devido ao peso e à posição.

Palavras-chave: Modelagem, Bustos, Massa, Transporte, Cinema, Efeitos especiais, TCC

Para o texto completo, clique aqui!

Investidas da Ficção Científica no Cinema Brasileiro

Artigo em Revista On-line

Nome: Alfredo Suppia
Revista: Filme Cultura / CTAv
Instituição: CTAv - n. 61 - Nov-Dez. 2013, p. 38-42.
Ano: 2013
País: Brasil

Resumo

Segundo Zuenir Ventura (“Fora de ordem e de lugar”, Blog do noblat, 13/3/2013), “o Brasil é um país onde o surrealismo não vingou como movimento artístico, mas como maneira de ser”. Guardadas as devidas proporções, o mesmo diagnóstico talvez se aplique ao estado do gênero ficção científica (FC) no Brasil – sobretudo o cinematográfico/audiovisual. O “país do futuro” de Stefan Zweig já seria per se uma ficção científica – haja vista sua história e, entre outros aspectos, sua capital Brasília. não à toa Terry Gilliam teria dado o nome de Brazil – O filme (1985) à sua distopia futurista. 

Palavras-chave: Cinema, Ficção científica, Cassiopéia, Uma história de amor e fúria, História do Cinema Brasileiro, Animação, Animação brasileira, Filme Cultura

Para o texto completo, clique aqui!

Cinema Sobre Cinema

Artigo em Revista On-line

Nome: Joana Nin
Revista: Filme Cultura / CTAv
Instituição: CTAv - n. 53 - Jan 2011 , p. 96.
Ano: 2011
País: Brasil

Resumo

No meio de um festival em que eu era presidente do júri de curtas recebi uma tarefa extra: uma pilha de roteiros para julgar. Eram histórias com até 15 páginas escritas por alunos da escola de cinema da cidade. Dois deles veriam suas propostas virarem filmes com recursos e apoio da faculdade. Comecei  a  ler  animada  pela  oportunidade  de  conhecer  a variedade de ideias de uma nova geração de aspirantes a cineastas. Percebi, surpresa, que havia uma característica comum  entre  os  projetos:  a  maioria  era  sobre  cinema.  Na época, escolhi dois que não tratavam do tema pensando em estimular a criatividade deles. 

Palavras-chave: Cinema, De Janela Pro Cinema, Quiá Rodrigues, História do Cinema Brasileiro, Animação, Animação stop motion, Filme Cultura

Para o texto completo, clique aqui!

A Nova Imagem da Cidade Maravilhosa : Estudo de caso do filme Rio

Dissertação de Mestrado

 

Nome: Rafael Orazem Casé
Instituição: UERJ - Comunicação Social
Programa: Programa de Pós-graduação em Comunicação
Orientador: Sonia Virginia Moreira
Ano: 2012
País: Brasil

Resumo

O Rio de Janeiro atravessa no início da segunda década do século XXI momento de afirmação do seu potencial cultural, econômico e turístico. A cidade se prepara para receber mega eventos mundiais - a Conferência das Nações Unidas para o Desenvolvimento Sustentável (a Rio+20) em 2012, o Campeonato Mundial de Futebol em 2014 e os Jogos Olímpicos em 2016. Investimentos dos governos promovem melhorias na estrutura da cidade e avançam em estratégias de segurança pública. No exterior, o Rio de Janeiro recebeu em 2011 o título de "cidade mais feliz do mundo" e também teve inscrita a sua candidatura a Patrimônio Mundial na categoria de paisagem cultural, conceito adotado pela Unesco em 1992 e incorporado como nova tipologia de reconhecimento dos bens culturais. Tais condições permeiam esta análise da relação entre a cidade e o cinema, com anotações sobre o imaginário construído pelo meio em torno do predicado Cidade Maravilhosa. Este trabalho usa o filme de animação Rio como estudo de caso, para ilustrar a relação da cidade com o cinema e como registro de aspectos do Rio de Janeiro real e imaginado.

Palavras-chave: Cidade, Imaginário, Cinema, Rio de Janeiro

Abstract

In the beginning of the second decade of 21st century Rio de Janeiro goes through a moment of affirmation of its cultural, economic and touristic potential. Rio de Janeiro city is getting ready to host huge world events - the United Nations Conference on Sustainable Development (Rio+20) in 2012, FIFA World Cup in 2014 and Olympic Games in 2016. Governmental investments improve the structure of the city and obtain progress in public safety policies. Internationally, Rio de Janeiro received in 2011 the title of the happiest city in the world and also had its nomination proposal acceptted as World Heritage in the category of cultural landscape, a concept adopted by Unesco in 1992 which was incorporated as a new typology for the recognition of cultural goods. Such conditions permeate this analysis of the relation between the city and the movies, with notes about the imaginary built by the medium around the adjective Marvellous City . The present research takes the animated featured film Rio as a case study in order to illustrate the relation of the city with the movies as well as a registration of aspects of the real Rio de Janeiro and the imagined one.

Keywords: City, Imaginary, Movies, Rio de Janeiro

Para o texto completo, clique aqui!

Desenho Animado: O cinema da irrealidade

Artigo em Revista On-line

(indexada pela 1ªvez em 08/03/2016)

Nome: Gilberta Mendes
Revista: Filme Cultura / CTAv
Instituição: CTAv - n. 5 / 1967 , p. 8-10. 
Ano: 1967
País: Brasil

Resumo

É errado pensar-se no desenho-animado como um ramo subsidiário da arte e do cinema. Ao contrário, ele é uma nova arte.

No entanto, o fato de  que a sua composição, seleção, filmagem e processo de edição sejam criados numa mesa de desenho, não altera os princípios fundamentais de como um filme normal é realizado. [...]

Palavras-chave: Animação, Desenho animado, Cinema

Para o texto completo, clique aqui!

Animação no Documentário

Artigo em Revista On-line

(indexada pela 1ªvez em 08/03/2016)

Nome: Joana Nin
Revista: Filme Cultura / CTAv
Instituição: CTAv - n. 50 / 2010, p. 28. 
Ano: 2010
País: Brasil

Resumo

O edital de curtas-metragens da Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura (SAV/MinC) lançado no começo de 2010 trouxe uma novidade: abriu concurso para escolher 20 projetos, divididos entre as categorias de Ficção e Documentário, “sendo aceitas técnicas de animação em ambos os gêneros”. É a primeira vez que a separação é feita desta forma, e não considerando a animação como um gênero à parte. Ainda que o uso de técnicas de animação em filmes documentais não seja propriamente uma novidade, nossa tradição documentária até recentemente não tinha explorado muito essa linguagem. No Brasil, é o curta que vem ocupando este espaço. [...]

Palavras-chave: Animação, Cinema, Documentário animado

Para o texto completo, clique aqui!

Natal dos Animadores: Um depoimento pessoal sobre o papel do Anima Mundi

Artigo em Revista On-line

(indexada pela 1ªvez em 08/03/2016)

Nome: Marão
Revista: Filme Cultura / CTAv
Instituição: CTAv - n. 60 / 2013 , p. 27-31. 
Ano: 2013
País: Brasil

Resumo

Em 1993 eu estudava na Escola de Belas Artes da UFRJ quando aconteceu algo que mudaria toda a minha vida profissional, meu círculo de amizades e até os meus relacionamentos afetivos. em uma pequena sala de 100 lugares no centro do Rio, um evento exibiria filmes de animação durante uma semana. eram poucas sessões que se repetiam diariamente, com filmes vindos de várias partes do mundo, sem legendas. Mas não importava. Mesmo sem entender russo ou alemão, eu assistia repetidamente aos mesmos curtas, retornando no dia seguinte e passando horas sentado sozinho na escadaria do CCBB entre as sessões, em um festival em sua primeira edição e onde eu não conhecia ninguém.  [...]

Palavras-chave: Animação brasileira, Cinema, História da animação, Anima Mundi

Para o texto completo, clique aqui!

Desafios do Longa: Os longas de animação brasileiros em busca de espaço

Artigo em Revista On-line

(indexada pela 1ªvez em 08/03/2016)

Nome: Marta Machado
Revista: Filme Cultura / CTAv
Instituição: CTAv - n. 60 / 2013 , p. 16-20. 
Ano: 2013
País: Brasil

Resumo

A produção de longas de animação no Brasil vem crescendo rapidamente nos últimos anos. O gênero, uma espécie de membro esquisito do clube de produções brasileiras, ganha agora adeptos até entre os que nunca antes realizaram filmes de animação. Um exemplo disso é Uma história de amor e fúria, de Luiz Bolognesi, lançado nos cinemas em abril último e vencedor do prêmio de melhor longa no Festival de Annecy, um dos mais antigos do mundo para o cinema de animação. Roteirista e realizador de filmes em imagem real, Bolognesi incursionou pelo mundo da animação numa produção que, segundo o próprio, poderia ter falido sua empresa produtora. Depois de vários périplos para concretizar a obra, realizada em parceria com a Gullane Filmes, o diretor se dizia feliz com o resultado no Anima Fórum de 2012, durante o Anima Mundi. Quando perguntado, no entanto, se repetiria a dose, ele afirmou que só o faria com um projeto orçado em, no mínimo, o dobro de seu primeiro longa de animação. [...]

Palavras-chave: Animação brasileira, Cinema, Longa-metragem

Para o texto completo, clique aqui!

A Arte do Título

Artigo em Revista On-line

(indexada pela 1ªvez em 08/03/2016)

Nome: Milton Lando
Revista: Filme Cultura / CTAv
Instituição: CTAv - n. 3 / 1967 , p. 56-59. 
Ano: 1967
País: Brasil

Resumo

O porte de documentos é obrigatório.  Livro também usa identidade. Suas primeiras folhas sempre se referem às suas origens: título, autor, traduções, data e local de impressão; sem falar no conteúdo de suas orelhas, prefácios, contracapa. No automóvel, procurando no bloco do motor, no assento, no painel, encontramos sempre placas com letras e números. Resumindo: tudo o que o homem produz deve levar etiqueta, classificação, ficha.

Em termos de cinema, os dados sobre a produção do filme, seu nome, os da equipe, estão incluídos no setor chamado titulagem. Que já foi coisa muito simples, como se pode ver nos filmes antigos. [...]

Palavras-chave: Motion Graphics, Animação, Cinema

Para o texto completo, clique aqui!