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Caro Amante E Estudioso da Arte Animada

Estamos Na Estrada! Completamos 18 meses de uma costante alimentação do nosso animado INDEX, onde tivemos apoio da Professora Dra. Índia Ma...

A Composição de Layout para Filmes de Animação 2D


Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: David Francisco Viana Mendonça dos Santos
Instituição: UFRJ - Universidade Federal do Rio de Janeiro
Programa: EBA - Escola de Belas Artes
Orientadora: Marcelus Gaio Silveira de Senna
Ano: 2022
País: Brasil

Resumo
A presente pesquisa investiga a composição de layout para filmes de animação 2D e, a partir de referencial teórico-técnico, propõe uma metodologia de análise de layouts em produções fílmicas. Além disso, pretende elaborar uma compilação dos processos metodológicos identificados na literatura técnica e nos making of de diferentes produções de animação 2D. Os objetivos específicos desta pesquisa são: a) compreender o processo de representação e percepção do espaço na imagem fílmica; b) compreender o que é layout para filmes de animação 2D; c) analisar os diferentes processos de construção de layout para filmes de animação 2D; d) realizar a produção de layout para animação 2D a partir dos processos identificados. A partir das fontes consultadas, foram estabelecidas três constantes a serem consideradas na produção de um layout para filmes de animação 2D: 1) a narrativa; 2) o design; 3) a cinematografia. A pesquisa realizada identificou diferentes processos metodológicos a respeito do planejamento, da construção e da percepção do layout em distintas produções fílmicas. Em conclusão, a análise de todo o material resgatado permitiu a sintetização de uma metodologia para a construção do layout para filmes de animação 2D, assim como a execução das etapas seguintes na produção do filme, a linha, a cor e a animação. Finalmente, considerando o cinema de animação como uma linguagem e propondo o layout como parte integrante dessa linguagem, a pesquisa pretende também apontar um novo elemento dentro do processo de “ensinar a ver”, ou seja, o layout para filmes de animação 2D como uma ferramenta no processo de alfabetização visual do público contemporâneo.

Palavras-chave: Layout, Cenário, Animação, Cinema, TCC.

Abstract
This paper is a study of composition in layouts for 2D animation films. According to technical and theorical references, it suggests a methodology for analyzing layouts for film and compiles a group of analytical procedures identified on technical research and making of movies of several 2D animation films. It seeks to (a) understand the process of representation and perception of space in films, (b) understand what layouts for 2D animated films are, (c) analyze the different processes of creating layouts for 2D animated films, and (d) create a layout for a 2D animated film after identifying such processes. By looking at the sources referenced, three constants were chosen to be considered in the production of a layout for 2D animated films: (1) the narrative, (2) the design, and (3) the cinematography. This research identified different procedures concerning planning, constructing and perceiving the layout in different film productions. In conclusion, the analysis of the collected material allowed the synthesis of a methodology for the construction of layouts for 2D animated films, as well as its subsequent steps: line art, coloring and animation. Finally, by considering animation as a language and by proposing layout as a part of it, this research intends to demonstrate a new way of analyzing images: using layouts for 2D animated films as a tool in the process of visual literacy of contemporary spectators.

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Traços: Um curta de animação sobre a estética, força e a ancestralidade dos cabelos afro


Trabalho de Conclusão de Curso

Nome:  Carolinne Ferreira da Silva de Moraes
Instituição: UFRJ - Universidade Federal do Rio de Janeiro
Programa: ECO - Escola de Comunição
Orientadora: Fernanda Ariane Silva Carrera
Ano: 2021
País: Brasil

Resumo
Esse projeto tem como objetivo a produção de um curta-metragem de animação voltado para o público infantil e aborda a temática dos cabelos afro, de modo a ressignificar esse importante traço comumente estigmatizado em nossa sociedade. Para o desenvolvimento dessa narrativa, buscou-se estabelecer um panorama histórico do racismo, suas estruturas de poder e dominação na nossa sociedade e, em especial, no mundo da animação. Além disso, foram levantadas questões referentes a representação e representatividade, visando combater as imagens de controle pré-estabelecidas ao desenvolver um produto capaz de influenciar positivamente as construções identitárias de crianças.

Palavras-chave: Animação (Cinematografia), Penteados afro, Cabelos, Negros - Identidade racial, 
Curta-metragem, 
TCC.


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A Transformação da Representação e do Papel das Princesas dos Estúdios Disney


Trabalho de Conclusão de Curso

Nome:  Lany dos Santos Pereira Cordeiro de Oliveira
Instituição: UFRJ - Universidade Federal do Rio de Janeiro
Programa: EBA - Escola de Belas Artes
Orientadora: Ana Mannarino
Ano: 2022
País: Brasil

Resumo
O presente trabalho tem como tema principal compreender a transformação da representação e papel das princesas nos longas-metragens de animação de contos de fadas dos estúdios Disney. Teremos como objeto dois filmes da Disney que contém protagonistas femininas de épocas diferentes: a Fase Ouro da Disney (década de 30 a 50), em que será estudado o primeiro filme de animação feito pela Disney (e o primeiro no mundo) a cores e com trilha sonora, contendo uma protagonista feminina, intitulado A Branca de Neve e os sete anões, lançado em 1937; e a Fase atual da Disney (século XXI), onde será mostrado, através do filme Moana - Um Mar de Aventuras lançado em 2016, as mudanças nítidas feitas pela empresa tanto na questão de retratar personagens femininas, como nas mudanças nos temas de suas animações, não vendo mais a presença de castelos ou de pares românticos (príncipes encantados), além da diversidade de estilos artísticos presentes nesses filmes, e uma quebra desse estereótipo da “princesa clássica”. Portanto o objetivo deste trabalho é compreender, através dos filmes citados, de estudiosos do assunto, e de artistas contemporâneos questionadores desses padrões perpetuados por tanto tempo, o papel dessas personagens no imaginário da sociedade ao longo dos anos, e como o papel feminino junto com seus estilos artísticos vão se transformando ao longo do tempo.

Palavras-chave: Cinema de Animação, Contos de Fadas, TCC.


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O Menino e o Burro: Roteiro para curta metragem de animação


Trabalho de Conclusão de Curso

Nome:  Danilo Dornelas Silva 
Instituição: UFRJ - Universidade Federal do Rio de Janeiro
Programa: ECO - Escola de Comunicação
Orientador: Fernando Souza Gerheim
Ano: 2019
País: Brasil

Resumo
O roteiro de "O menino e o burro" é adaptado a partir de uma história real, contada de boca em boca na minha família, ambientada no Sertão da Paraíba no início do século XX. Rafael é um menino taciturno que se transforma ao conhecer Rodete, um burro. A relação dos dois se dá de forma alegórica, celebrando a memória e a cultura do Sertão nordestino. O roteiro busca servir para a produção de um desenho animado inspirado na estética do cordel e da xilogravura.

Palavras-chave: Sertões, Desenho animado, Curta-metragem, TCC.


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Um Contorno da Identidade Negra nos Desenhos Animados: Uma análise sobre produções brasileiras de animação

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome:  Gabriela Gonçalves da Silva
Instituição: UFRJ - Universidade Federal do Rio de Janeiro
Programa: Faculdade de Educação
Orientador: Reuber Gerbassi Scofano
Ano: 2018
País: Brasil

Resumo
O presente trabalho tem como temática principal a representação e representatividade negra nos desenhos animados infantis brasileiros, tendo como objetivo entender o como estão sendo estruturados os(as) personagens negros(as), no quesito personalidade e posicionamento na narrativa. A pesquisa teve como metodologia a análise bibliográfica para embasar os conceitos de indústria cultural, identidade negra, imaginário social, educação informal, entre outros; e de análise de 16 (dezesseis) séries brasileiras de animação que contém em sua narrativa pelo menos um(a) personagem negro(a), sendo 14 (catorze) séries exibidas em emissoras abertas e fechadas, e duas séries exibidas - até o momento - somente na internet. Questões como: papel do personagem, espaço na narrativa, posicionamento e características de personalidades e físicas, são debatidos a fim de compreender se os estereótipos racistas ainda estão sendo difundidos. Conclui-se que, é um número significativo de séries que apresentam pelo menos um(a) integrante negro(a), mas que o protagonismo dos(as) mesmos(as) ainda é escasso. Questões como “quem é negro e quem não é” nas animações, opiniões de criadores e produtores sobre a importância da inserção de personagens negros e negras nessas produções, surgem e abrem possibilidade de extensão da pesquisa. Por fim, pode-se perceber a ligação direta da educação, bem como da pedagogia, nesse processo de construção de conteúdo para as produções audiovisuais que tanto fazem parte do mundo infantil.

Palavras-chave: Desenhos animados e crianças, Identidade negra, Racismo, Animação brasileira, Educação informal, Indústria cultural, TCC.


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Processos de Animação na Produção de um Teaser Comercial Destinado a uma Campanha de Crowdfunding

 


Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Maurício Rocha Priori
Instituição: UFSC - Universidade Federal de Santa Catarina
Programa: Curso Animação - Centro de Comunicação e Expressão
Orientador: André Luiz Sens
Ano: 2021
País: Brasil

Resumo
Confecção de um teaser audiovisual de uma comic crossmídia a fim de ser exibido na plataforma de financiamento coletivo Kickstarter. Serão abordadas três etapas do processo criativo, contemplando pré-produção, produção, e pós-produção, contendo descrições detalhadas das técnicas, ferramentas e métodos utilizados durante a confecção do produto. Os desafios encontrados ao longo do projeto também serão apresentados, com considerações sobre facilidades e dificuldades no tocante à produção.

Palavras-chave: Motion Design, Animação, Quadrinhos, TCC.


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Harmonização Visual: Análise de direcionamento artístico na produção de efeitos especiais 2D

 

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Luciana Moura Trussardi Siqueira
Instituição: UFSC - Universidade Federal de Santa Catarina
Programa: Curso Animação - Centro de Comunicação e Expressão
Orientador: Flávio Andalo
Coorientador: Renan Binda
Ano: 2021
País: Brasil

Resumo
O presente projeto visa utilizar-se de conhecimentos em harmonização visual na elaboração de animações de efeitos especiais 2D quadro a quadro,tendo como guia semântico seis séries animadas com direcionamento artístico divergentes entre si.Ao longo do texto é relatado o processo de planejamento e desenvolvimento de sete categorias de efeitos especiais 2D comumente utilizados em produções audiovisuais, demonstrando as observações necessárias para manter estes efeitos dentro de suas respectivas linguagens visuais, introduzindo abordagens para alcançar as diferentes padronizações sob a mesma categoria de efeito. Também contempla um showreel com efeitos animados resultante das observações apontadas na leitura, convidando leitores a utilizar o projeto como material de estudo em futuros exercícios de animação de efeito 2D frame a frame para complementar a produção.

Palavras-chave: Efeitos 2D quadro a quadro, Direção de arte, Animação, Harmonização visualTCC.


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Curta Animado Integrando Técnicas 2D e 3D: Desenvolvimento visual e animação 2D

 

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Joana Buyo Siqueira
Instituição: UFSC - Universidade Federal de Santa Catarina
Programa: Curso Animação - Centro de Comunicação e Expressão
Orientador: Clovis Geyer Pereira
Ano: 2021
País: Brasil

Resumo
Este artigo trata-se da produção de um curta-metragem animado que faz uso da integração de técnicas 2D e 3D, abordando as motivações para se utilizar deste tipo de combinação. Por meio da documentação do processo de desenvolvimento visual, criação de texturas e animação 2D, o trabalho tem como objetivo demonstrar formas de adaptar os elementos bidimensionais dentro de um universo tridimensional. Resultando numa animação com a duração de dois minutos, mesclando as diferentes técnicas.

Palavras-chave: Animação 2D, Desenvolvimento visual, Animação híbrida, Curta-metragem, TCC.

Abstract
This article is about the production of an animated short film that uses the integration of 2D and 3D techniques, addressing the motivations for using this type of combination. By documenting the process of visual development, texture creation and 2D animation, the work aims to demonstrate ways to adapt two-dimensional elements within a three-dimensional universe. Resulting in an animation lasting two minutes, mixing different techniques.


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Render Passes na Pós-Produção de Curta Animado em 3D

 

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Renan Pereira Botelho Ramos
Instituição: UFSC - Universidade Federal de Santa Catarina
Programa: Curso Animação - Centro de Comunicação e Expressão
Orientador: Clovis Geyer Pereira
Ano: 2021
País: Brasil

Resumo
Este artigo aborda as etapas de produção e pós-produção de um curta-metragem animado em 3D, com ênfase no uso de render passes para auxiliar a composição final da imagem. O projeto tem como objetivo explorar as diferentes formas que os render passes podem ser utilizados para otimizar e flexibilizar a etapa de compositing. Seguindo uma pipeline de produção 3D, o autor deu origem a um curta animado completo e mostrou que o uso de render passes não só oferece grande controle criativo sobre a aparência final do mesmo, como também ajuda a reduzir significativamente o tempo de renderização do projeto.

Palavras-chave: Animação, Compositing, Render passes, Pós-produção, TCC.

Abstract
This article deals with the production and post-production of an animated 3D short film, with an emphasis on the use of render passes to assist on the final composition of an image. The project has the intent of exploring the different ways render passes can be used to optimize the compositing stage. Following a 3D production pipeline, the author was able to both finish the short film and show that render passes were invaluable tools not only to achieve creative control over the project’s final aesthetics, but also to significantly reduce its render time.

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Desenvolvimento de Personagem 3D para Animação: Explorando ferramentas acessíveis para o cenário nacional


Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Leonardo Stolberg
Instituição: UFSC - Universidade Federal de Santa Catarina
Programa: Curso Animação - Centro de Comunicação e Expressão
Orientador: Flávio Andaló
Ano: 2021
País: Brasil

Resumo
Este trabalho propõe documentar o processo de criação de personagem tridimensional destinado a animação em motor de jogos, demonstrando a possibilidade de uso de ferramentas gratuitas em todas as etapas da produção. O projeto tem como objetivo instigar o uso de programas acessíveis ao cenário brasileiro como uma opção viável no meio educacional e profissional, argumentando que recursos de uso gratuito conseguem atingir os objetivos da metodologia utilizada. O personagem é criado seguindo um método de produção destinado a jogos, depois animado e implementado em um motor de jogos 3D, onde é renderizado em uma cena. A mesma é compilada com gravações dos processos de criação em um formato de showreel para exibir os resultados do trabalho.

Palavras-chave: Personagens, Modelagem 3D, Animação 3D,  Softwares gratuitos, Open-source, TCC.

Abstract
This work begins from the proposal to document the creation process of a three-dimensional character for animations in game engines, demonstrating the possibility of using free software in the entire production process. The project has the intent to instigate the usage of accessible tools to the Brazilian scenario as a viable option for educational and professional medium, showing that free software can achieve the objectives of the used methodology. The character is created following a method for game production, then animated and implemented in a 3D game engine, where it is rendered in a scene. Recordings of the creation processes are compiled with the rendered scenes in a showreel format to showcase the results of the project.

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