Memórias de Emanon: Pré-produção de um curta animado

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Vitor Alves da Rocha Silva

Instituição: Universidade Federal do Rio de Janeiro - UFRJ  

Programa: Escola de Belas Artes - Graduação em Comunicação Visual - Design

Orientador: Marcelo Gonçalves Ribeiro

Ano: 2022

País: Brasil

Resumo

Memórias de Emanon é um projeto de conclusão do curso de Comunicação Visual Design da Universidade Federal do Rio de Janeiro. Consiste na pré-produção de um curta em animação 2D, adaptando o mangá original de mesmo nome. Esse projeto foi realizado para este trabalho de conclusão. Essa monografia relata o meu processo durante o desenvolvimento desse projeto, detalhando todas as etapas, desde o estudo de narrativas e roteiros, escolhas criativas no desenvolvimento visual, meu processo de decisões durante a etapa do storyboard/animatic, construção da trilha sonora e testes de animações. O objetivo desta monografia é mostrar como o estudo mais aprofundado em cada etapa guiou minhas escolhas ao longo do desenvolvimento e também mostrar mais a fundo como uma animação 2D é produzida.

Palavras-chave: Animação, Pré-produção, Storyboard, Cut-out, Anime, TCC.

Para o texto completo, clique aqui!

Amálgama: Pré-produção de um curta animado sobre dependência emocional

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Lays de Albuquerque Carneiro Santos

Instituição: Universidade Federal do Rio de Janeiro - UFRJ  

Programa: Escola de Belas Artes - Graduação em Comunicação Visual - Design

Orientadora: Irene de Mendonça Peixoto

Ano: 2022

País: Brasil

Resumo

A presente monografia traz Amálgama, uma pré-produção de um curta em animação 2D, que tem como tema medular a dependência emocional. Além disso, a história que inspira o projeto foi desenvolvida pela própria autora mediante à algumas situações vividas de cunho pessoal. O principal objetivo do projeto é resolver todas as pendências visuais dentro do campo da animação, ilustração e design de tal maneira, que representem de forma clara como se desenrola uma relação não saudável, dentro dos moldes da dependência emocional. Para tal, será utilizado o expressionismo como importante norte para a conceituação visual. Por fim, a autora procurará descrever passo a passo suas decisões técnicas e os porquês de cada uma delas, dentro dos tópicos necessários para uma pré-produção de animação como: O argumento, o design do naming, a cor na narrativa, design dos personagens, storyboard, cenários/layout de cenários e finalizando com os props.

Palavras-chave: Dependência Emocional, Animação, Ama-x, Expressionismo, Kintsugi, Amizade, TCC.

Para o texto completo, clique aqui!

Processo de Criação de Personagens para Animação Cut-Out baseada no Programa Cocoricó

  Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Sarah Meireles Silva Vieira
Instituição: UFSC - Universidade Federal de Santa Catarina

Programa: Curso Animação - Centro de Comunicação e Expressão
Orientador: Nicholas Bruggner Grassi
Ano: 2024

País: Brasil

Resumo

Este artigo tem como objetivo abordar os processos para a criação de personagens para uma série de animação 2D, voltada ao público infantil, baseada no programa de TV pré-existente “Cocoricó”. Além de trazer personagens populares do programa de forma repaginada, propõe-se a adição de mais duas personagens à história, de modo que complemente a narrativa. Após a aplicação da metodologia escolhida, obtém-se um trabalho que discorre todo o processo de criação: desde a pesquisa por referências, criação de fichas de personagem e esboços exploratórios, até a produção de ilustrações dos 7 personagens.

Palavras-chave: Design de Personagens, Animação 2D, Cocoricó, TCC.

Abstract

This article has as its main objective the process for creating characters for a 2D animated series aimed at children, based on the pre-existing TV show “Cocoricó”. In addition to bringing popular characters from the show back in a revamped form, it is proposed to add two more characters to the story, in order to complement the narrative. After applying the chosen methodology, the result is a work that covers the entire creation process: from researching references, creating character sheets and exploratory sketches, to producing illustrations of the 7 characters.

Para o texto completo, clique aqui! 

Materializando o videoclipe: Criando uma animação através da imagética de Pink Floyd

  Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Luiz Felipe Moreira Silva Oliveira
Instituição: UFSC - Universidade Federal de Santa Catarina

Programa: Curso Animação - Centro de Comunicação e Expressão
Orientador: André Luiz Sens
Ano: 2024

País: Brasil

Resumo

Este artigo tem como objetivo analisar a relação entre videoclipes e canções por meio de um estudo de caso de uma produção audiovisual animada. O clipe, uma animação produzida com base na pesquisa da música 'Breathe' da banda de rock progressivo Pink Floyd, revela que elementos intrínsecos à canção, estabelecem conexões com elementos também presentes no videoclipe, criando um ciclo contínuo de construção de sentido entre essas mídias e para a obra como um todo, onde a canção deposita seus signos no videoclipe, e o vice versa. O estudo de caso demonstra, ainda, que as escolhas criativas em termo de roteiro, direção de arte, animação e edição são capazes de gerar uma imagem plástica que pode estar em consonância ou em dissonância com esses elementos. Essa nova camada de sentidos, fruto da conexão cognitiva entre as duas mídias por meio de contrastes e semelhanças, promove uma sinestesia que possibilita novas interpretações da obra original.

Palavras-chave: Videoclipe, Animação, Pink Floyd, Imagética, TCC.

Abstract

This article aims to analyze the relationship between music videos and songs through a case study of an animated audiovisual production. The video, an animation created based on the research of Pink Floyd's song "Breathe," reveals that intrinsic elements of the song establish connections with elements also present in the video, creating a continuous cycle of meaning-making and sensory experiences between these media and the work as a whole, where the song's signs are embedded in the video, and vice versa. The case study also demonstrates that creative choices in script, art direction, animation, and editing can generate a visual representation that may either align with or contrast the song's elements. This new layer of meaning and sensory experience, resulting from cognitive connections between the two media through contrasts and similarities, fosters a synesthetic experience that allows for new interpretations of the original work.

Para o texto completo, clique aqui! 

Heating Ball: Desenvolvimento de modelagem 3D para animação de conscientização sobre aquecimento global

  Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Camila Marques
Instituição: UFSC - Universidade Federal de Santa Catarina

Programa: Curso Animação - Centro de Comunicação e Expressão
Orientador: Nicholas Bruggner Grassi
Ano: 2024

País: Brasil

Resumo

O avanço da humanidade está intrinsecamente ligado à degradação do meio ambiente. À medida em que a sociedade progride em termos de industrialização, urbanização e população, aumenta a pressão sobre os recursos naturais. Assim sendo, a busca por soluções pró-ambientais torna-se inevitável para assegurar a continuidade do planeta e da vida humana. Nesse cenário, a animação 3D pode funcionar como uma ferramenta conscientizadora, capaz de transmitir mensagens e abordar uma gama de questões sociais, ambientais e culturais, que inclui a sustentabilidade. Diante disso, o objetivo deste trabalho de conclusão de curso foi desenvolver modelos 3D para uma animação que visa à conscientização sobre o aquecimento global quanto às causas e consequências, bem como incentivar a adoção de práticas para mitigar esse problema. Para isso, realizou-se uma revisão teórica da literatura científica com base em obras relacionadas ao tema. Isto permite compreender o trabalho enquanto pesquisa básica, bibliográfica, quantitativa, qualitativa e descritiva. Ademais, para alcançar esse objetivo foram criados diversos artefatos que podem ser utilizados para diversos produtos multimidia: Animação 3D, Jogos, Cartazes, entre outros. Incluindo, modelagem de personagens e ambientes, iluminação, texturização e pós-produção. Por fim, as modelagens 3D retratam a história de um boneco de neve e as consequências das mudanças climáticas em sua vida.

Palavras-chave: Aquecimento Global, Modelagem 3D, Animação 3D, Conscientização Ambiental, TCC.

Abstract

The advancement of humanity is intrinsically linked to environmental degradation. As society progresses in terms of industrialization, urbanization, and population, the pressure on natural resources increases. Therefore, the search for pro-environmental solutions becomes inevitable to ensure the continuity of the planet and human life. In this scenario, 3D animation can function as an awareness tool, capable of conveying messages and addressing a range of social, environmental, and cultural issues, including sustainability. Thus, the aim of this thesis undergraduate was to develop 3D models for an animation aimed at raising awareness about global warming regarding its causes and consequences, as well as encouraging the adoption of practices to mitigate this problem. To achieve this, a theoretical review of scientific literature was conducted based on works related to the theme. This allows understanding the work as basic, bibliographic, quantitative, qualitative, and descriptive research. Moreover, to achieve this goal, various artifacts were created that can be used for various multimedia products: 3D Animation, Games, Posters, among others. This includes character and environment modeling, lighting, texturing, and post-production. Finally, the 3D models depict the story of a snowman and the consequences of climate change on its life.

Para o texto completo, clique aqui!