Audiovisual e Cultura: Estudo de caso da animação Rio e a construção turística da cidade do Rio de Janeiro

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Raiza Castro Alves; Lorena Vitória Lopes de Souza Pinto
Instituição: UFPE - Universidade Federal da Pernambuco

Programa: Graduação em Turismo
Orientador(a): Mateus Vitor Tadioto
Ano: 2025

País: Brasil

Resumo

Este artigo analisa a relação entre a representação da cidade do Rio de Janeiro no filme Rio (2011) e a construção da imagem turística do município enquanto destino internacional. Através de pesquisa documental, são examinadas as representações visuais e simbólicas presentes no longa-metragem e sua articulação com materiais de divulgação turística da cidade. A pesquisa foi conduzida por meio de uma abordagem qualitativa, utilizando pesquisa documental e análise de conteúdo. Foram examinadas as representações visuais e simbólicas presentes no longa-metragem, bem como sua articulação com materiais oficiais de divulgação turística da cidade. O estudo revela que o filme reforça estereótipos já consagrados, como paisagens naturais, Carnaval, música e alegria, ao retratar o Rio como um destino paradisíaco, vibrante e culturalmente diverso. Embora esse tipo de representação fortaleça o apelo turístico, também simplifica a complexidade cultural da cidade. A partir das análises, concluiu-se que, ao mesmo tempo em que promove o destino, o filme contribui para a perpetuação de estigmas associados à imagem internacional do Rio de Janeiro.

Palavras-chave: Turismo induzido por filmes Cinema e turismo, Imagem turística, Representações audiovisuais, Rio de Janeiro, Estereótipos culturais,TCC.

Para o texto completo, clique aqui!

Motion graphics e a narrativa nas aberturas fílmicas: história, técnica, estética e linguagem

Tese de Doutorado

Nome: Raphael Guaraná Sagatio
Instituição: UFPE - Universidade Federal da Pernambuco
Programa: Doutorado em Comunicação
Orientador(a): Rodrigo Octavio d'Azevedo Carreiro
Ano: 2025
País: Brasil

Resumo
A tese investiga os motion graphics como linguagem visual autônoma, com ênfase nas aberturas cinematográficas enquanto dispositivos expressivos de síntese narrativa. Desde as inovações de Saul Bass nos anos 1950 — que transformaram créditos em narrativas simbólicas — até a expansão digital contemporânea, o estudo analisa como elementos como cor, movimento, tipografia e som constroem atmosferas e significados que vão além da função decorativa. Mais do que técnica, o motion graphics é tratado aqui como linguagem híbrida e dinâmica, capaz de traduzir emoções e conceitos em micro-narrativas visuais. A pesquisa integra cinema, design e teoria crítica para propor um sistema de classificação das aberturas com base em critérios técnicos (integração sonora, camadas visuais) e narrativos (ritmo, simbologia, estrutura). Argumenta-se que, apesar dos avanços tecnológicos e da ampliação do uso dos motion graphics em publicidade, redes sociais, educação e interfaces, há uma lacuna acadêmica na abordagem conceitual sobre o tema. O trabalho afirma a legitimidade dos motion graphics como linguagem significativa no contexto midiático contemporâneo. Ao destacar a potência narrativa das aberturas de filmes, o estudo contribui para a valorização dos motion graphics como agente semiótico e elemento estruturante na articulação entre arte, tecnologia e comunicação.

Palavras-chave: Motion graphics, Aberturas cinematográficas, Linguagem visual, Design audiovisual, Tese

Para o texto completo, clique aqui!

A Fauna Sinantrópica a Partir da Animação "Próxima Parada: Lar Doce Lar" para o Ensino da Biologia

Dissertação de Mestrado

Nome:Candida Marta Santos de Souza
Instituição: UFPE - Universidade Federal da Pernambuco
Programa: Programa de Pós-Graduação Mestrado em Ensino de Biologia
Orientador(a): Luiz Augustinho Menezes da Silva
Ano: 2025
País: Brasil

Resumo
O desenvolvimento de práticas pedagógicas que tenham por meta o protagonismo estudantil na construção do conhecimento, tem sido o objetivo primordial de todo docente comprometido com a educação. Desta forma, muitas possibilidades têm surgido e uma delas é a utilização de filmes como instrumento didático para a abordagem de temas da Biologia como a da fauna sinantrópica que trata da presença de animais no convívio com a humanidade e suas implicações. A questão, no entanto, é como estruturar a utilização de um filme de animação em sala de aula de forma que possa ser transformador de aulas meramente expositivas em aulas dinâmicas, com objetivos bem claros e possíveis de serem postos em práticas? O objetivo, então, é desenvolver uma sequência didática que possa ser aplicada ao estudo da fauna sinantrópica com o uso do filme “Próxima parada: lar doce lar” que é uma animação pouco conhecida, porém com um grande potencial a ser utilizado no processo de ensino aprendizagem que culmina na produção de um guia sobre a utilização didática dos filmes de animação em geral. Foi considerada a análise do potencial do uso de filmes nas aulas de Biologia e a determinação dos pontos a serem considerados para a elaboração de uma sequência didática e para produção do guia direcionado aos professores. Em seguimento à pesquisa, a escolha do filme provou ser de grande potencial, uma vez que considera as características zoológicas dos personagens representantes da fauna sinantrópica de acordo com pesquisas anteriores sobre a utilização de filmes de animação já realizadas. A partir das informações obtidas nasce o guia composto de 30 páginas que reúne informações importantes aos professores de forma que a utilização dos filmes de animação seja efetivamente utilizada como um instrumento a mais no alcance dos objetivos propostos. A utilização de filmes de animação como fonte de informações podem corroborar com os conceitos estudados na Biologia do Ensino Médio no contexto da fauna sinantrópica. O filme em questão trata da fuga perpetrada por um grupo de animais reconhecidamente indesejados pelo potencial grau de periculosidade aos humanos mas que podem muito bem ser encontrados em situação de sinantropia. Espera-se que a delimitação da sequência didática proposta e o guia de orientações a ser utilizada pelos professores estimulem a curiosidade sobre o tema e sirva de incentivo à pesquisa científica, demonstrando contribuir com criatividade o ensino da Biologia.

Palavras-chave: Ensino por investigação, Filmes de animação, Obras cinematográficas, Dissertação.

Para o texto completo, clique aqui!

O Túnel

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Gabryelle Larissa da Silva Barbosa
Instituição: UFPE - Universidade Federal da Pernambuco

Programa: Graduação em Cinema e Audiovisual
Orientador(a): Marcos Buccini
Ano: 2025

País: Brasil

Resumo

O curta-metragem em animação stop motion propõe uma abordagem documental sobre o futebol feminino, destacando suas dimensões históricas, sociais e culturais. A obra busca refletir sobre os desafios enfrentados pelas mulheres no esporte, evidenciando processos de exclusão, resistência e conquista de espaços dentro e fora dos campos. A técnica do stop motion é utilizada como recurso expressivo e simbólico, conferindo materialidade e sensibilidade à narrativa, ao mesmo tempo em que estabelece uma relação entre o fazer manual da animação e a construção coletiva da história do futebol feminino. O curta combina pesquisa visual, arquivos e representações poéticas para compor uma narrativa que problematiza as desigualdades de gênero e celebra o protagonismo das mulheres no esporte.

Palavras-chave: Stop motion, pixilation, futebol feminino,TCC.

Para o texto completo, clique aqui!

KANJI - Significados em Movimento: Uma animação explorando a relação signo/significado na escrita japonesa

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Leonardo Oliveira Rodrigues
Instituição: UFPE - Universidade Federal da Pernambuco

Programa: Graduação em Design
Orientador(a): Gisela da Costa Lima Carneiro Leão
Ano: 2025

País: Brasil

Resumo

Este trabalho consiste na concepção e desenvolvimento do projeto de uma animação gráfica que explora a escrita kanji japonesa básica e os significados individuais de seus símbolos, sendo também um registro das fases projetuais da animação, da mais inicial, a pré-produção; até a final, a pós-produção. É possível encontrar com certa facilidade elementos da cultura japonesa em diversas mídias audiovisuais e impressas no Brasil, país que possui a maior população japonesa fora do Japão, o que consequentemente gera um interesse por seus aspectos culturais e em especial, sua língua. Tendo em vista esse panorama, foi escolhida a mídia animação, formato significativo no mercado audiovisual brasileiro e internacional, para explorar o potencial gráfico dos caracteres ideográficos japoneses e seus significados a fim de gerar resultados artísticos, e em certa medida, educacionais para aqueles que se interessam em aprender japonês, em especial o kanji.

Palavras-chave: Animação, Design Gráfico Animado, Audiovisual, Japonês, Kanji,TCC.

Para o texto completo, clique aqui!