O Desenho Animado “DORA, a Aventureira” e Sua Relação com a Infância

 

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Rosangela Gomes da Cruz

Instituição: Universidade Federal de Tocantins

Programa:  Curso de Pedagogia
Orientadora: Francisca Rodrigues Lopes

Ano: 2018

País: Brasil

Resumo

O presente trabalho trata do desenho animado como uma rica fonte de interação e aprendizado para as crianças espectadoras. Trata em especial do desenho animado “Dora, a Aventureira” que, devido a seu formato de constante interatividade faz com que o público que o assiste supere a condição de mero espectador para a condição de participante, além disso, as regras e situações colocadas dão, ao desenho, um caráter de jogo de desafio. O objetivo desse estudo foi analisar o desenho Dora, a Aventureira a fim de perceber se contribui para o desenvolvimento cognitivo, perceptivo e da linguagem das crianças, assim como analisar se seu formato se desenvolve como desenho ou jogo. Para a realização desse trabalho buscou-se apoio em diferentes autores e, principalmente, em sites da internet e, também, realizou-se uma pesquisa com crianças para perceber o que o desenho Dora, a Aventureira representa para elas. Ao final pode-se concluir que o desenho – enquanto desenho e jogo – é educativo e influencia no posicionamento da criança ao ter que tomar decisões diante de algum problema a ser resolvido.

Palavras-chave: Desenho Animado, Dora Aventureira, Interatividade, TCC.

Abstract:

The present work treats of the cartoon as a rich source of interaction and learning for the spectator children. It deals in particular with the cartoon "Dora the Adventurous" which, due to its constant interactivity format, means that the audience that attends it surpasses the condition of mere spectator to the condition of participant, in addition, the rules and situations placed give, to drawing, a challenge game character. The objective of this study was to analyze the Dora the adventurous drawing in order to understand if it contributes to children's cognitive, perceptual and language development, as well as to analyze if their format develops as a drawing or game. For the accomplishment of this work, support was sought in different authors and, mainly, in internet sites and, also, a research with children was realized to realize what the drawing Dora adventurous represents for them. At the end it can be concluded that the drawing - as a drawing and playing - is educational and influences the positioning of the child when having to make decisions in the face of some problem to be solved.

Keywords: Cartoon, Dora the Adventurous, Interactivity.

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Atmosferas poéticas na animação: contemplação e estética no cinema de Makoto Shinkai

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Lílian Cristina Cavalcanti de Albuquerque Pinheiro
Instituição: UFPE - Universidade Federal de Pernambuco

Programa: Curso Artes Visuais (Bacharelado)
Orientador(a): André Antônio Barbosa
Ano: 2024

País: Brasil

Resumo

Este trabalho analisa a construção estética das cenas de contemplação no filme O Jardim das Palavras (2013), de Makoto Shinkai. A pesquisa explora como o ritmo desacelerado, combinado com o uso da natureza, luz e cores, cria atmosferas poéticas que aprofundam a experiência emocional do espectador. A análise foca na forma como esses elementos visuais e narrativos imergem o público na reflexão sobre a vida moderna e a conexão com o mundo ao redor.

Palavras-chave: Contemplação, Cotidiano, Estética, Ma, Drift, TCC

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Oficina de Texturização Experimental para Animação 3D

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Hugo Barros Aquino
Instituição: UFPE - Universidade Federal de Pernambuco

Programa: Graduação em Cinema e Audiovisual
Orientador(a): Nina Velasco e Cruz
Ano: 2024

País: Brasil

Resumo

“Oficina de Texturização Experimental para animação 3D” é um projeto que consiste de uma oficina que busca introduzir conceitos de texturização, colorização e animação experimental para a animação 3D. O objetivo geral é repensar os fluxos de trabalho consolidados, integrando técnicas não digitais, como recortes de revistas e pintura em guache, à prática da texturização digital. Este projeto visa enriquecer a linguagem fílmica da animação, oferecendo espaço para experimentação estética, diversidade e inclusão, culminando na produção de um curta-metragem animado.

Palavras-chave: Animação, Texturização, Oficina, Experimentação, Animação experimental, TCC

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Explorando as Aplicações e Significados da Estética Sumi-ê na Narrativa do Animê Mob Psycho 100

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Deusamir Ribeiro da Silva
Instituição: UFPE - Universidade Federal de Pernambuco

Programa: Graduação em Design
Orientador(a): Amilcar Almeida Bezerra
Ano: 2024

País: Brasil

Resumo

Este artigo tem como objetivo compreender o uso e a finalidade que assimilação da técnica tradicional sumi-ê exerce em cenas presentes no animê Mob Psycho 100 (2016). Para tanto, descrevemos como se dá o surgimento desta técnica no Oriente e que usos e significados têm em seu contexto histórico. Em seguida, falamos sobre a importância da indústria dos animês nos dias de hoje para depois identificarmos cenas de Mob Psycho 100 em que o estilo sumi-ê é reproduzido e interpretamos quais os sentidos evocados por sua utilização no seio da narrativa. Por fim, arriscamos algumas hipóteses a respeito da assimilação de estilos artísticos tradicionais como recurso de design gráfico para animações.

Palavras-chave: Sumi-ê, Animê, Design Gráfico, Significado, Animação, TCC

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Poética na Animação: Uma investigação a partir da obra de José-Manuel Xavier

Trabalho de Conclusão de Curso

Nome: Lucas Raphael do Nascimento Prestes
Instituição: UFPE - Universidade Federal de Pernambuco

Programa: Graduação em Cinema e Audiovisual
Orientador(a): Nina Velasco e Cruz
Ano: 2024

País: Brasil

Resumo

A animação é uma área artística audiovisual que começa a se desenvolver paralelamente ao cinema, a partir do aparato técnico que as torna possíveis, a câmera. Se difere do cinema, principalmente, em sua maneira de construção do discurso audiovisual: o primeiro acontece de forma automática, a partir do acionamento do aparato técnico e o segundo, por sua vez, pode ocorrer a partir de acionamentos descontinuados da câmera para registros de construções imagéticas – desenhadas, esculpidas, pintadas, configuradas a priori – para, ao final, se tornar uma obra com movimento. Pelo procedimento de feitura, é uma das formas do discurso audiovisual com mais recursos disponíveis à sua produção, sejam próprios ou de empréstimo de outras áreas. Essas características podem tornar-se mais claras em obras de autores experimentais, que utilizam-se dessas possibilidades como princípios de criação dentro da forma da animação. Nesta monografia objetiva-se tecer observações acerca dos recursos de construção possíveis da poética da animação, a partir de traduções de outras formas artísticas. Essa observação se dará através da obra de José-Manuel Xavier, em seu trabalho prático e intelectual, a fim de observar a manifestação dessas possibilidades. Para isso, foi realizada revisão bibliográfica acerca do autor, das suas traduções dos campos artísticos da literatura, cinema e música para animação, além de investigar a possibilidade discursiva particular do campo animado: a metamorfose.

Palavras-chave: Animação, animação experimental, poética da animação, metamorfose, José-Manuel Xavier, TCC

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